1주차 오프라인 밋업,
같이 만들어볼 준비를 했습니다

윤yoon님의 헤르메스 시각화: 온라인 오피스를 게임처럼

윤yoon님은 에이전트 ‘헤르메스’가 하는 일을 온라인 오피스처럼 보이는 대시보드로 시각화하는 프로젝트를 소개해 주셨습니다. 각 에이전트가 하나의 작업 공간, 혹은 방을 오가며 맡은 일을 수행하는 모습이 한눈에 보이도록 만드는 것이 핵심입니다.

윤yoon님은 원래 크레이지 아케이드·봄버맨 같은 게임을 만들어볼까 생각하셨지만, 지금은 헤르메스 오피스를 더 업그레이드하는 방향도 함께 고민하고 계신다고 말씀해 주셨습니다. 게임을 새로 만드는 일과 이미 만들어 둔 온라인 오피스형 화면을 더 잘 다듬는 일 사이에서, 다음 작업의 방향을 살펴보는 이야기였습니다.

송세현님의 덱빌딩 로그라이크: 밸런스 다음의 화면과 움직임

송세현님은 ‘슬레이 더 스파이어’에서 영감을 받은 덱빌딩 로그라이크를 준비하고 계십니다. 약 300장의 카드를 만들고 디자인보다 먼저 밸런스를 중심으로 시뮬레이터를 다듬고 계셨는데, 이제는 카드와 유닛에 어떤 이펙트·애니메이션을 입힐지 고민이 시작된 시점이었습니다.

이야기는 먼저 메쉬(Meshy)로 3D 모델을 만들고, 믹사모(Mixamo)의 준비된 모션을 적용하는 방법으로 시작했습니다. 다만 작은 게임을 빠르게 완성하는 흐름에서는, 그록(Grok)이나 영상 생성 AI로 캐릭터의 동작 영상을 만든 뒤 프레임을 나누어 스프라이트로 활용하는 길도 함께 살펴봤습니다. “완성도 높은 리소스를 처음부터 모두 직접 만들지 않아도 된다”는 점, 그리고 파티클·타격감·카드 등장 같은 작은 효과가 플레이 감각을 크게 바꾼다는 점이 중요한 힌트로 남았습니다.

박예빈님의 1인 AI 머더 미스터리: 추리와 캐릭터챗 사이

박예빈님은 AI 용의자가 사람처럼 변명하고 거짓말하다가, 플레이어가 증거를 제시하면 조금씩 흔들리거나 결국 실토하는 1인용 AI 머더 미스터리를 만들고 계십니다. 단순히 정답을 맞히는 퀴즈가 아니라, 용의자와 대화하며 단서를 모으고 추리를 진행하는 게임을 목표로 하고 있습니다.

대화는 자연스럽게 캐릭터챗 서비스와 연결되었습니다. 토옵이님이 이전에 웹툰 캐릭터챗 개발을 시도했던 경험을 나누며, 동적인 게임을 구현하는 일이 더 어려워 보이지만 사실은 텍스트로 내용을 전달하는 게임을 재미있고 자연스럽게 만드는 일이 훨씬 어렵다는 이야기가 나왔습니다.

그래서 머더 미스터리의 핵심 과제는 화면이나 선택지 자체가 아니라 대사로 이야기를 전달하는 일에 있습니다. 등장인물이 어떤 말투로 말해야 하는지, 같은 정보라도 어떤 뉘앙스로 건네야 하는지, 플레이어가 다음 장면을 궁금해하도록 어떻게 감정을 쌓을지를 만들어야 합니다. 머더 미스터리처럼 스토리가 중심인 게임에서는 결국 좋은 대사와 흐름을 쓰는 일이 소설을 쓰는 일에 가깝고, 그 부분이 가장 공들여야 할 과제라는 이야기를 나눴습니다.